Fissures of Light, Towers光之裂隙 · 塔楼

Towers (dittico), 2026 · Collage e tecnica mista su supporto ligneo · 250 × 120 cm (ciascuno)

In questo dittico, Leone Solia costruisce un sistema visivo in cui la verticalità assume un valore strutturale e simbolico, configurandosi come asse di tensione tra materia e immagine, tra residuo e icona. Le superfici sono attraversate da torri composite, ottenute tramite stratificazioni di materiali di scarto, in particolare frammenti di gratta e vinci, biglietti del SuperEnalotto e residui urbani, che si aggregano in architetture instabili, al contempo seducenti e degradate.

Queste forme verticali, che evocano tanto il profilo di una città quanto quello di un reliquiario contemporaneo, non si limitano a rappresentare uno spazio urbano: ne incarnano piuttosto la condizione simbolica. La città qui non è luogo fisico, ma accumulo di promesse, di possibilità statistiche, di desideri serializzati. Il gratta e vinci, dispositivo iconico della casualità e dell’illusione economica, diviene modulo costruttivo di una nuova monumentalità fragile, in cui la ripetizione sostituisce la pietra e il consumo prende il posto della memoria. Su questo primo livello, eminentemente materico, si innesta un controcampo pittorico di segno opposto. Il fondo, lavorato in bianco e nero, restituisce una costellazione di immagini che rimandano a un repertorio iconografico arcaico: figure ieratiche, silhouettes, frammenti di una narrazione sacra ormai illeggibile. Non si tratta di citazione né di recupero nostalgico, ma di una riemersione disturbata, come se la memoria visiva collettiva affiorasse attraverso un processo di erosione.

All’interno del dittico, una sottile variazione ritmica introduce una differenza significativa. Nella prima opera, la relazione tra i livelli mantiene una certa trasparenza: il fondo rimane leggibile, e le strutture verticali sembrano ancora in dialogo con esso. Nella seconda, al contrario, la superficie si densifica, i colori si saturano, e l’immagine appare più compressa, quasi in stato di congestione. La verticalità si moltiplica e si irrigidisce, suggerendo un passaggio da una condizione di tensione a una di saturazione. Ne emerge una visione in cui la trascendenza non scompare, ma viene progressivamente inglobata e oscurata da sistemi di valore alternativi, fondati sulla ripetizione, sull’accumulo e sulla promessa. Le opere di Solia non mettono in scena un conflitto tra sacro e profano, quanto piuttosto un processo di trasformazione: ciò che un tempo organizzava il senso collettivo sopravvive oggi come traccia, mentre nuove forme di credenza, economiche, statistiche, consumistiche, ne occupano lo spazio.

In questa prospettiva, la verticalità non è più slancio verso l’alto, ma residuo di una tensione antica, ormai riconfigurata. Le torri di Solia non aspirano al cielo: ne conservano, piuttosto, la memoria strutturale.